Câu chuyện của một nhà thiết kế với Silicon Valley

Đổi mới sáng tạo: Câu chuyện của nhà thiết kế Trung Quốc Lục Ý Nghiêm

Đổi mới sáng tạo: Câu chuyện của nhà thiết kế Trung Quốc Lục Ý Nghiêm

Sáng tạo là một điều rất tuyệt vời. Cuối tuần này, chúng ta sẽ cùng nhau khám phá những người gần gũi nhất với sáng tạo – những người như nhà thiết kế, nghệ sĩ, đạo diễn, nhà văn và họa sĩ truyện tranh. Những người làm công việc sáng tạo này phân tán khắp nơi trên thế giới trong những studio độc lập của họ. So với các tập đoàn thương mại lớn, họ nhỏ bé hơn nhưng đôi khi lại mang lại cảm giác ấm áp trong lòng bạn. Họ ảnh hưởng đến chúng ta một cách từ từ và mang lại cho chúng ta nguồn cảm hứng. Thương mại và nghệ thuật cũng có điểm tương đồng, sự khác biệt giữa người lãnh đạo và người theo dõi chính là sự đổi mới.

Tôi tin rằng mỗi người trong chúng ta đều từng bị một bộ phim, một bài hát hoặc một cuốn sách chạm đến trái tim, hoặc bị tác động bởi giá trị cốt lõi của người sáng tạo. Trong những cuối tuần sắp tới, chúng ta sẽ chia sẻ suy nghĩ và trạng thái của những người sáng tạo này, và cũng mong muốn nghe từ độc giả của “CAVOILate Post” về những câu chuyện mà họ muốn xem, hoặc để lại bình luận về cách họ đã bị ảnh hưởng và cảm động.

Hình ảnh: Nhà thiết kế Trung Quốc Lục Ý Nghiêm
Những người làm việc trong lĩnh vực công nghệ không thể tìm thấy bản thân họ trong hầu hết các tác phẩm, nhưng tác phẩm của nhà thiết kế Trung Quốc Lục Ý Nghiêm là một ngoại lệ.

Năm 2007, Twitter vẫn chỉ là một trang web nhỏ với chưa đến 2 triệu người dùng. BizStone, đồng sáng lập Twitter, đã tìm thấy một bức ảnh từ kho hình ảnh và mua nó với giá chưa đầy 5 đô la để sử dụng trên trang thông báo lỗi của Twitter, thay thế cho màn hình xanh lo lắng thành hình ảnh con cá voi dễ thương.

Mọi người gọi con cá voi này là “Cá voi thất bại” (FailWhale). Người hâm mộ cá voi đã tự thành lập trang web để tôn vinh nhà thiết kế. “Cá voi thất bại” trở nên phổ biến ở phương Tây, với cả ngôi sao Hollywood và doanh nhân sử dụng nó, thậm chí cả Tổng thống Mỹ cũng sử dụng nó. “Cá voi thất bại” nhanh chóng trở thành hiện tượng văn hóa Internet thời kỳ Web 2.0, và hành động của Twitter đã nhanh chóng truyền cảm hứng cho các đối thủ cạnh tranh khác, sau đó trang thông báo lỗi không còn là màn hình xanh lo lắng nữa mà là các hình ảnh hoạt hình dễ thương.

Giá chỉ chưa đầy 5 đô la nhưng “Cá voi thất bại” không mang lại lợi nhuận cho Lục Ý Nghiêm, nhưng nó đã mang lại cho cô cơ hội và danh tiếng không ngừng. Sau khi “Cá voi thất bại” trở nên nổi tiếng, Lục Ý Nghiêm đã mở studio thiết kế của riêng mình vào năm cô tốt nghiệp. Năm ngoái tháng 5, một bức tranh in của “Cá voi thất bại” của cô đã được đấu giá với giá 12.000 đô la.

Bây giờ, studio của cô đã chuyển từ Sydney đến San Francisco và cô đã tổ chức triển lãm 10 năm của mình tại Trung tâm Nghệ thuật NEMA, cách Twitter chỉ một con phố. Hiện tại, cô đã làm việc cho các thương hiệu nổi tiếng như Disney, Google, Microsoft, PepsiCola và trở thành một nhà thiết kế quảng cáo và minh họa quốc tế.

Các tác phẩm của Lục Ý Nghiêm tiếp tục duy trì phong cách của tác phẩm đại diện “Cá voi thất bại” của cô ấy, với màu sắc tươi sáng, thiết kế đơn giản và rõ ràng. Cô ấy đã tạo ra “Cá voi thất bại” như thế nào? Thiết kế có thực sự có thể cứu thương hiệu không? Làm thế nào để định vị bản thân trong thương mại và nghệ thuật? Bài viết này sẽ tái hiện lại quy tắc thiết kế và bí quyết tư duy của một nhà thiết kế đa quốc gia thông qua lời kể của Lục Ý Nghiêm.

 

**Từ khóa:**
– Sáng tạo
– Thiết kế
– Nghệ thuật
– Thương mại
– Đổi mới

Viết một bình luận